Proyecto 03 – Calendario Fotográfico Conceptual.

PROYECTO 02     |   GRUPAL   |    20%  

Calendario Fotográfico Conceptual.

Propósito: Crear un calendario fotográfico conceptual para el próximo año (2027) que refleje un tema central basado en un concepto por medio de un mensaje visual innovador, donde se aplique la seducción y retórica visual para presentar el tema seleccionado.

Porcentaje: 20% (Avances: 5%, Proyecto: 15%)

Fecha de entrega de Avance: Semana 15 (del 04 al 09 de Mayo de 2026).

Hora límite de entrega: a más tardar 5 minutos antes de iniciar su sesión sincrónica de la semana 15.

La entrega del Avance (5%) deberá incluir: 

• Idea del Proyecto
• Proceso de conceptualización
• Concepto
• Racional
• Bocetería preliminar + Propuesta de Moodboard.

Entregado en formato PDF, con portada que contenga el nombre de todos los integrantes de grupo con su respectivo porcentaje de colaboración. La entrega del avance es obligatoria y no se recibirá tarde, debe ser entregado siguiendo la indicación de hora límite de entrega mencionado anteriormente.

Para el avance se evaluará:

• Idea y proceso de conceptualización – 30%
• Concepto + Racional – 30%
• Documento PDF: Bocetería (calidad de trazo, orden y limpieza) + Propuesta de Moodboard – 40%

*Criterios de evaluación de la entrega final detallados más adelante.

Fecha de entrega de Proyecto Final: Semana 18 (del 26 al 31 de Mayo de 2026).

Ponderación: 15%

Hora límite: a más tardar 5 minutos antes de iniciar su sesión sincrónica de la semana 18.

Medio de entrega: Aula Digital.

Indicaciones generales: 

• A partir de un proceso de conceptualización se deberá crear el concepto y el racional para el desarrollo de un propuesta de Calendario Fotográfico 2027 utilizando fotografía propia (producción y edición).
• Las dimensiones (tamaño) y orientación son libres.
• Se debe registrar el proceso completo de bocetería y conceptualización para colocarse en un documento diseñado.
• El Calendario Fotográfico completo debe ser realizado por el grupo, no se permite descargar imágenes, fotografías, ni ningún otro recurso para su elaboración, diseño o creación. No se permite el uso de IA para solventar la propuesta gráfica del proyecto.

Indicaciones específicas:

• Seleccionar un tema: definir un tema que sea de interés para el grupo.
• Idea de Proyecto: escribir la idea del proyecto, puede ser una descripción o resumen con lo esencial para comprender la idea claramente.
• Concepto: idea de comunicación que se representará y se plasmará. Se debe considerar la realización gráfica de su proyecto.
• Racional: explicación breve del concepto, donde se resuma el  el enfoque visual que se tiene para el proyecto.
• Proceso de bocetería: reunir todo el proceso manual elaborado para el proyecto como las exploraciones, procesos creativos, conceptualización e ideación del proyecto. El proceso de bocetería debe incluir propuestas visuales de cómo se resolverá el proyecto.
• Función: debe resolverse como un producto pesado para impresión (físico), cuidando el formato, la funcionalidad y la usabilidad, aunque su presentación y entrega final sea digital.
• Título de proyecto: asignar un nombre que se relacione al concepto y que identifique su proyecto.
• Cronograma: con actividades a realizar desde la ideación hasta la producción final del proyecto completo y entrega/defensa.
• Producción: definir las herramientas, recursos y todo lo necesario para la realización del Calendario Fotográfico. Las fotografías deben ser tomadas y editadas por el grupo (no se permite descargar fotografías de internet o de otra fuente ni tampoco generarlas con AI).
• Presentación digital: realizar una presentación (diapositivas) para exponer el proyecto a la clase en la semana 18 (el día de su clase teórica).
• Documento de soporte: diseñado con el concepto del proyecto y que contenga: portada (con listado de integrantes y porcentaje de colaboración), ideación y conceptualización del proyecto, proceso de bocetería y de diseño completo, resultado final y conclusión.

Detalles técnicos del proyecto.

Contendido: Fotografía, edición, fotomontaje, foto-manipulación. Semiótica, retórica y seducción visual.

Formato: Impresión.

Dimensiones: Libre.

Temática y Concepto: Libre.

Cantidad: Mínimo 14 fotografías – Una por mes, una para portada y una para contraportada.

Estructura: Portada, Portadilla (créditos), meses del año (2027), Contraportada.

Documento de soporte.

1. El documento debe estar diseñado basado en el concepto de su proyecto, el diseño del documento puede realizarse en Adobe Indesign (como sugerencia) y exportarse a PDF, no se aceptan documentos de word que no estén diseñados o que estén texto plano. Si se utiliza Word, PowerPoint u otra plataforma similar, deben asegurarse de no tener un resultado de una sola columna y que parezca reporte o ensayo.
2. Se debe incluir una portada con el listado de todos los integrantes de grupos y el porcentaje de colaboración de cada uno (entre 0% hasta el 100%, siendo 0% una participación nula en el proyecto y el 100% una participación completa y adecuada).
3. El documento debe estar en formato PDF, ser un solo archivo (no varios archivos ni formatos) y ser entregado por un representante de cada grupo el día de su clase teórica y a más tardar 5 minutos antes de iniciar la sesión sincrónica de la semana de entrega indicada anteriormente.

Defensa final del proyecto:

Cada grupo deberá presentar su proyecto completo en un tiempo máximo de 15 minutos y debe estructurarse así:

1. Idea del proyecto.
2. Concepto – Racional.
3. Bocetería y proceso de diseño.
4. Resultado final

(El día de la exposición se seleccionará a un estudiante para realizar la defensa. La asistencia a la defensa es obligatoria).

Cronograma de la actividad:

Revisión en clase obligatoria: Durante las semanas de revisión es necesario que al menos un integrante de grupo esté conectado a la sesión y que presente los avances del grupo (según el cronograma de la actividad), no se recibirán avances evaluado durante la semana, si no se presenta en clase, todas las dudas y consultas posteriores no tiene ponderación en la rúbrica.

Asistencia Evaluada y Obligatoria: Para la defensa del proyecto la asistencia es obligatoria (sin excepciones), quien no esté presente en la sesión no tendrá el porcentaje de la Defensa y Presentación indicado en la rúbrica.

Criterios de evaluación de la Actividad (Proyecto):

● Defensa y presentación 10% : 

Se realiza de manera adecuada la defensa del proyecto de acuerdo al planteamiento de la idea, concepto, racional y resultados esperados para la pieza final presentada por el grupo en la defensa del proyecto. 

Se ha diseñado una presentación que contenga los puntos importantes y la muestra del proyecto final. 

• Proceso de desarrollo de proyecto (ejecución y proceso). 30% : 

Se han completado los puntos indicados en clase para avanzar en el proyecto según lo planificado. 

Cada integrante ha aportado lo asignado por el grupo cumpliendo con fechas y entregas para revisiones y asesorías. 

Se desarrollan los ejercicios y talleres para la aplicación del contenido aprendido en clase y durante los talleres el grupo ha presentado avances que demuestran el proceso de trabajo ex-aula para completar el proyecto.

Se ha trabajado de manera ordenada y organizada siguiendo el cronograma de clase y el cronograma dentro del documento para el desarrollo completo del proyecto.

●  Propuesta Final: Diseño de Calendario. 30% : 

El diseño del calendario se ha realizado adecuadamente según el concepto del proyecto, se aplica correctamente la tipografía, color, forma y otros presaberes de diseño editorial. 

El diseño cumple la función para presentar el contenido de cada mes con claridad, propone un uso para el producto físico (calendario impreso) e incluye fechas y datos destacados.

●  Propuesta Final: Resultado Fotografico. 30% : 

Cada fotografía comunica el mensaje correctamente haciendo uso de elementos de seducción visual y retórica visual aprendidos en clase.

El resultado obtenido es excelente y representa adecuadamente la idea y concepto. 

La propuesta es innovadora para el desarrollo del proyecto aplicando semiótica de la imagen, conceptualización y retórica visual.
 

Ejemplo/Inspiración para proyecto:

Ballerina Project.

El sitio Feel Like Dancing define Ballerina Project como:

Ballerina Project es una serie de fotografias creadas por el fotógrafo Dane Shitagi. El artista que ha hecho esta obra cuidadosamente “a mano”, dice que no se trata sólo de un retrato o una fotografía de la danza, sino que tiene que ver con lo más profundo del sentir y emociones de las bailarinas.

Cada aspecto y detalle de Ballerina Project es cuidadosamente elaborado y cultivado. Si algunos se preguntan como es que este artista logra la calidad de sus fotografías, la respuesta quizá está en que este proyecto ha sido fotografiado enteramente en filme fotográfico tradicional y sin algún elemento moderno como las cámaras digitales.

La mayoría de las bailarinas que han posado para Ballerina Project son bailarinas profesionales y sólo una minoría son estudiantes avanzadas de escuelas de danza altamente reconocidas. Como conclusión se puede decir que este proyecto confirma el extremo artístico que se conjunta de ambos artes, la danza y la fotografía en su máxima capacidad de admiración y belleza.

Encapsular la delicada majestuosidad de las bailarinas de todo el mundo.

El Ballerina Project es un proyecto fotográfico artístico conocido por capturar a bailarinas de ballet en entornos urbanos y naturales, fuera del escenario tradicional. Es una mezcla entre la delicadeza de la danza clásica y el mundo cotidiano, lo que lo convierte en una obra con una fuerte carga estética, conceptual y retórica visual.

Entendiendo Ballerina Project a nivel conceptual.

Contrastar la elegancia atemporal del ballet con la realidad contemporánea del mundo que nos rodea.

En lugar de mostrar a las bailarinas en escenarios de teatro, las coloca en calles, edificios abandonados, puentes, estaciones de metro o paisajes naturales. Así, el arte del ballet se convierte en parte del mundo real.

1. Belleza en lo cotidiano

Una bailarina haciendo un arabesque en medio del tráfico urbano sugiere que el arte puede florecer incluso en medio del caos.
(Metáfora visual): el cuerpo humano como resistencia estética en un entorno hostil.

Las metáforas visuales son imágenes o representaciones visuales que transmiten un concepto o una idea que no se representa directamente en la imagen misma

2. Contraste y dualidad

La suavidad del tutú contra el concreto, la gracia corporal frente al acero, representan una tensión visual que provoca emoción.
(Antítesis visual): delicadeza vs. dureza, disciplina vs. desorden.

La antítesis visual se utiliza cuando se nos muestran varias imágenes enfrentadas y opuestas por alguna cualidad.

3. La figura humana como escultura viva

Cada pose parece congelar un instante de perfección, como si el tiempo se detuviera.
(Hipérbole visual): elevar la figura humana a un plano casi divino.

Una hipérbole es una figura retórica que consiste en aumentar o disminuir exageradamente aquello de que se trata

4. Feminidad, fuerza y libertad

Las bailarinas representan el cuerpo femenino como símbolo de empoderamiento, técnica y poesía corporal.
(Metonimia visual): el cuerpo como símbolo del alma que se expresa.

Es nombrar a una cosa, idea u objeto con el nombre de otra con la cual tiene una relación, que puede ser una relación de causalidad o de dependencia

Ejemplos de Calendarios Fotográficos

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